видимо-невидимо

Уолтер Патер: «Любое искусство стремится к тому, чтобы стать музыкой».

На самом деле, конечно, не любое.

Когда-то в средневековой живописи была сплошная концепция. Не зная символов и сюжетов мало что можно оттуда достать. Потом всё слилось в едином порыве фигуративной живописи. Из одной картинки можно черпать на самых разных уровнях. А сейчас — разделение.

Часть художников работают на рациональном уровне. И я люблю концептуальное искусство за возможность поскрипеть головными шестерёнками и потешить самолюбие.

Другая часть искусства — то самое «искусство прямого действия», движение от литературы к музыке.  Прямо в эмоцию, сердце, душу, подсознание — это уж у кого какое устройство организма. От называемого к неназываемому. От видимого к невидимому. От вербального к невербальному. От рационального к телесному. Когда уже не важно, что изображено, а важно как и о чем оно изображено.

Считываются эти слои разными мышцами.

Концептуальное — логикой, знаниями об истории, искусстве, философии.

То, которое второе (на то оно и неназываемое, чтоб не иметь имени) — открытостью сердца и смелостью сердцу верить. Непредвзято, по-детски посмотреть перед собой и ответит на три простых вопроса: «Что я вижу перед собой? Что я чувствую? Почему?»

И то, и другое расширяет человека и его умение взаимодействовать с миром.

И то, и другое приносит Радость. Но разную.

Даешь разнообразие и прокачку всех мышц души, головы и тела :)
Прокачку всех способов радоваться.

Игорь Самолет «Гербарий»

Давно собираю фотопроекты, посвященные дачам.

Для меня дача — это природа, семья, книги, немного эскапизма и свежий воздух.

Для кого-то — велосипеды, озеро, разбитые коленки и прополка грядок.

Для многих это первое столкновение с природным и мистическим. А из него то ли тоска по жизни в гармонии с природой, то ли ужас от стихии.

Мне кажется, эти фотографии как раз про это. Ужасную гармонию. Или гармоничный ужас.

эффект бабочки

Ходила сегодня в желтых колготках и желтых ботинках. А между ними — тонкая полоска пушистых черных носков. Мне-то всё равно, я иду и не вижу. А идущие навстречу — улыбаются. Пусть.

Я когда-то ненавидела давку в метро. Перед эскалатором. Надо кошелёк беречь, чтоб не вытащили. Слева мужик пахнет позавчерашним спортивным залом. Справа барышня толстым боком налегает. Представили? Жуть.

И вот однажды среди этой жути раздался голос сзади: «Смотри, они все идут как пингвины!»

Голос не мне говорил, а своей спутнице, и наверняка даже не подозревает, что в тот момент спас человека. С тех пор я в давке не могу удержаться от смеха. Меня подпирают, а я ржу. Воняют в нос, а я ржу. Потому что ну реально пингвины же!

И где-то ходит по земле владелец этого голоса. Я надеюсь, что ветер нашептывает ему на ухо, что всё не бессмысленно.

фотограф как стекло

© Alec Soth

«Почему мне так нравится писатель А.П.Чехов? Потому что его не видно.

Он прозрачен, как стекло, через которое мы смотрим на увиденную им жизнь.

О рассказах Чехова говорят: "Какая тоска, какие сумерки души, какие изломанные судьбы, какая бездна отчаяния"; или "Как весело, как забавно, какие смешные люди, какие дураки, плуты, фанфароны, пошляки"... - но ни одна сука не посмеет сказать про Чехова: "Ах, как хорошо написано! Ох, какие метафоры! А какой сочный язык! Какой утонченный стиль..." 

Вот за это я люблю Чехова и за это же не люблю утонченных стилистов, имя же им легион, потому что их много».

© Денис Драгунский

Что в психологии, что в фотографии, что в любом другом ремесле, основанном на контакте одного человека с другим, всегда встает вопрос о границах и ролях. Должен ли (и может ли) психолог быть объективным и прозрачным? Может ли фотограф быть просто немым свидетелем? Вроде большинство людей уже осознало и смирилось, что нет, не может. Не стекло, а в лучшем случае — кривое зеркало. Все, что остается, это учиться пользоваться своей кривизной. Сначала — узнать, потом — научиться ею пользоваться во благо себе, а потом уже и во благо другим.

Но я таки по-детски верю, что среди фотографов бывают такие, чей взгляд искривляется вместе с миром. И про картинки таких говорят, что они "как настоящие".

о плохом качестве замолвите слово

(не поленитесь нажать и посмотреть в полном размере)

Пока искала фотографии Ромуальдаса, откопала сначала правую картинку. И смотрела на нее долго, и пыталась невидимое оттуда достать, и про каждую девочку истории придумывала, и затянулась в этот яблочный мир с головою. А потом — бам! — и наткнулась на ту, что слева. А там уже за меня всё придумали, рассказали, прожили.

Конечно, иллюзия и там, и там. Но когда в иллюзии слишком много деталей, её очень соблазнительно принять за правду.

А правда светится через недосказанность, трещины, невидимое и неназываемое.

Romualdas Rakauskas

Мир мне сегодня принёс совершенно прекрасного Человека.

Зовут его Romualdas Rakauskas, и он внезапно картинками сказал про то, о чём я думаю в эти дни.

Про любовь, томление, природу, тепло, радость, заботу, мужское, женское.

Давно у меня не было такого пира духа на завтрак.

Спасибо!

(на любую картинку можно нажать, и она откроется в большем размере)

«Креативность — не талант, а способ действия» © Джон Клиз

Источник: http://www.chrisjonesblog.com/2014/09/creativity-originality-creative.html